Улюблені художники. Томас Кінкейд. "Майстер світла".

Прочитала цікаву статтю про життя одного з найбільш розтиражованих художників Америки, Томаса Кінкейда. Його заспокійливі пейзажі з квітучими деревами, новорічними ялинками, водоспадами, затишними будиночками відомі величезній кількості і дорослих, і дітей завдяки ілюстраціям, картинам, пазлам, обкладинках, і т.д. Мені здавалося, що і в його житті, як і на його картинах, все повинно було бути спокійно, гармонійно, світло і радісно. Але на жаль ... У реальності все було по-іншому ...

Статтю про художника я супроводила його картинами, які мені подобаються.

Томаса Кинкейд помер 6 квітня 2012 року в віці 54 років. Його трагічна доля вдає із себе поширену комбінацію приголомшливого професійного успіху і повного розвалу,що втратила життєві орієнтири особистості - настільки типову історію для доль багатьох знаменитостей. На жаль, Томас Кинкейд, один з найуспішніших і найбільш суперечливих художників сучасності, теж не зміг впоратися зі своїми особистими проблемами і помер від перепою і передозування головних «ліків» сучасності, антидепресанту валіум.

Про життя Кінкейда  практично нічого не написано російською чи українською мовами, за винятком декількох малоінформативних статей. Можна знайти лише деякі крупиці про його художній стиль, але вони, на мій погляд, є недостатніми для доброго розуміння картин, які ми всі прекрасно знаємо. Я також не знайшла практично нічого про те, що це був за людина і що за життя він вів. Однак, вивчивши кілька англомовних джерел, я зрозуміла, що прекрасні і ідилічні картини художника, є майже повною протилежністю бурхливого життя Кінкейда.

Історія Томаса Кінкейда могла б бути ще однією ілюстрацією до образу «великої американської мрії» - цей простий американець зміг стати багатим і знаменитим завдяки своєму таланту, праці та ділової кмітливості. На підтримку цього способу можна згадати і релігійність художника: ідеальний американець повинен вірити в Ісуса Христа (за протестантським звичаєм переважно). Він також повинен бути сім'янином і займатися благодійністю - у Кінкейда була дружина і четверо дочок, він дійсно багато грошей витратив на благодійність. У чому секрет його професійного успіху? Чому ж ця зразкова життя в кінці кінців розсипалася як картковий будиночок? Що заважає американцям насолоджуватися «великої американської мрії»? На ці питання я спробую відповісти в цій статті.

Ось що повідомляє про життя і творчість Кінкейда Вікіпедія: «Томас Кінкейд (англ. Thomas Kinkade, 18 січня 1958 Каліфорнія - 6 апреля 2012, Каліфорнія) - американський художник, відрізнявся масовим поширенням друкованих репродукцій своїх робіт, в тому числі на пазли.

Він характеризував себе як «Томас Кінкейд, Художник Світу» і навіть зареєстрував фразу «Художник Світу» як торгову марку (хоча першим так назвали англійського художника Вільяма Тернера - за два століття до Кінкейда).

Кінкейд також відомий як «самий колекціонований художник Америки». Компанія Media Arts, яка поширює його продукцію, заявляє, що в 1 з 20 будинків США в тій чи іншій формі є одне із зображень, виконане Кінкейдом. Щорічна сумарна виручка від продажів робіт Кінкейда і продукції зі створеними ним зображеннями оцінюється в 100 мільйонів доларів ».

Головною особливістю картин Кінкейда були яскраві сонячні відблиски і насичені пастельні тони. Він зображував в імпресіоністському стилі сонячні контури, буколічні, ідилічні предмети, такі як сади, струмки, кам'яні котеджі, міські вулички. Разом з тим, релігія і конкретно християнство були важливими двигунами творчості Кінкейда, який називав себе «побожним християнином». У деяких своїх картинах художник безпосередньо звертався до християн, використовуючи євангельську тематику. У свої сільські, міські та морські пейзажі Кінкейд також вкладав релігійний символізм, намагаючись бути зрозумілим людьми будь-яких вірувань. Маяк у нього це завжди символ Божественної Любові і дороговказом Світу, хмари - пішли від нас люди, птиці - мир і свобода, човни - життєві події, рейки і стежки - життєві шляхи, ворота - життєві відкриття і рішення, сходи та сходи - життєві проблеми, які нам доводиться долати. Кінкейд сам говорив, що отримує натхнення від релігії і що в його роботах міститься великий моральний аспект. Він вважав, що його завдання як художника - принести спокій і радість в життя всіх людей через образи, які всім зрозумілі (що, по-моєму, йому добре вдавалося).

У сенсі художньої критики творчості Кінкейда мені здається цікавою така думка есеїстки Джоани Дідіон. Ось що вона писала про картинах художника: «Картини Кінкейда зазвичай виконані в злегка сюрреалістичних пастельних фарбах. Найчастіше на них можна побачити настільки затишний котедж або будиночок, що цей затишок сприймається як щось зловісне, призначене насправді для того, щоб притягнути і зловити в капкан наївного спостерігача. Ці котеджі мені здаються льодяниковими будиночками чаклунки, куди помилково і з великим нещастям для себе зайшли нічого не підозрюють діти Ханзель і Гретель з однойменної казки братів Грімм». Я особисто не бачу нічого жахливого для себе в тому, щоб стати шанувальником творчості Кінкейда. Дійсно, деяку надлишкову красу його картин я не можу не помічати. Можна сказати, що це незвичайне і нечасто зустрічається відчуття від картин є характерним почерком художника Томаса Кінкейда. Джоану Дідіон ця надмірна краса лякає; мені ж здається, що краси забагато не буває.

Американська мрія дала перший збій, коли, незважаючи на комерційний успіх, Томасу Кінкейду так і не вдалося домогтися визнання критиків, часто вважали його роботи кітчем, тобто псевдомистецтвом, в якому основна увага приділяється екстравагантності зовнішнього вигляду твору, крикливості його елементів, ніж його суті і послання. Кінкейду хотілося не тільки заробляти по вісім мільйонів доларів на рік, а й користуватися повагою в суспільстві художників. На практиці це виявилося неможливим, і не тільки через безсумнівною заздрості серед менш успішних колег по цеху.

Що мене завжди вражало в творчості Кінкейда, так це його плідність. Він малював стільки картин, що  іноді зароджуваються підозри з приводу того, ким вони здійснюються. Відомо, що деякі плідні письменники вдаються до послуг так званих «літературних рабів», тобто низькооплачуваних, але обдарованих студентів або початківців письменників, які власне і пишуть твір по сюжетної схемою створеної автором. Метод Кінкейда був саме таким: він характеризувався як «напів-індустріальний процес», в якому учні наносять фарби на основу, підготовлену Кінкейдом. При всій повазі до художника, мистецтвом такий конвеєр назвати вже не можна. Результат виходить красивим, але душі в ньому не відчувається, тому що її там немає (Тут не згідна з автором).

Щоб задовольнити масовий попит на свої картини, Кінкейд не тільки справляв велику їх кількість за допомогою дешевої праці учнів, а й створював численні копії своїх найпопулярніших сюжетів. 

На арт-ринку «оригінальним авторським принтом» або авторської серіографії, в якій автор створює за своєю технологією серійні копії оригінальної роботи, при чому у кожної копії є свій номер, і підробка її заборонена. Ці копії цінуються вище, ніж постери або репродукції, але далеко не так високо, як оригінали. Авторські принти є таким собі способом вкладення грошей в мистецтво для середнього класу. 

Томас Кінкейд взагалі не продає свої оригінали, він залишає їх своїй сім'ї. Але щоб у людей не було відчуття, що вони купують копії, Кінкейд мітить їх своїм ДНК. Для цього кожен раз, коли він ходить в перукарню, все його волосся акуратно збираються, подрібнюються і додаються в чорнило, якими він підписує ці найоригінальніші принти (в кутку кожної з картин дійсно була досить помітний підпис автора). Так що кожна копія в галереї унікальна не тільки за своїм авторським номером, а й містить в якомусь сенсі шматочок самого Томаса Кінкейда, і купуючи картину, люди купують цей самий шматочок! Що багатьом дуже подобається. 

Як випливає з вищевикладеного, Томас був відмінним бізнесменом, з творчою жилкою, якщо можна так висловитися, але в якийсь момент його бізнес-інтереси повели його в сторону від справжньої творчості, що швидко помітили критики і колеги. Їх критику він сприймав болісно, можливо тому, що усвідомлював її справедливість. Але замість того, щоб стоїчно перенести ці труднощі (у чому йому повинна була допомогти його християнська віра), Кінкейд віддався своїм слабкостям, і його життя покотилося під укіс.

Почалися запої, походи з друзями по барах і стрип-клубам, втрата контролю над собою, що виражалася в досить дивних і неприємні інциденти.  Втрата контролю над собою призвела до розлучення, який позначився на його особистості дуже руйнівно. Після розлучення Томас Кінкейд зійшовся з сумнівною жінкою, яка зараз грозиться опублікувати скандальну книгу про приватне життя Кінкейда. Злетівши високо в діловому сенсі, художник зазнав повного фіаско в особистому житті і не виніс цього. Мабуть його християнська віра була лише функціональною частиною успішної бізнес-ідеї, але не була йому особисто властива. Подвійний стандарт, так характерний для американців, які знають, як повинні вести себе всі навколо них, але не застосовують ці правила на самих себе, і привів Томаса Кінкейда до особистої катастрофи.

Життя Томаса Кінкеда обірвалася рано і трагічно через те, що художник ігнорував цінності, які пропагував в своїй творчості. Він також не зміг зізнатися собі, що в якийсь момент його творчість стала схематичним і більше схожим на масове виробництво дуже красивих листівок, ніж картин. Однак як би ставитися до його бізнес-практиці, його живопис, наповнений світлом і спокоєм, приносить мільйонам людей надію і радість. Кожен сюжет Кінкейда - зрозуміле і гарне звернення до людини, що змушує нас замислитися про такі цінності, як сім'я, релігія, природа.